SIMONA FRILLICI
SIMONA FRILLICI,1966.
She lives and works in Perugia.
SIMONA FRILLICI,1966.
Vive e lavora a Perugia.
BIOGRAPHY
Simona Frillici attended the Academy of Fine Arts in Perugia (1984-1988) where she graduated with a degree in painting under the tutelage of the artist known as Nuvolo. Her final thesis (supervisor: Bruno Corà), which is clear by the title the direction she took in her research, "From the informal, in particular Fautrier and Dubuffet, from Gallizio to Beuys on the line of matter (feminine principle)".
In 1988 she was selected to represent the painting chair at Artexpo Bari '88.
Aldo Iori wrote about her in 2008: “she has always positioned her speculation in a particular area, a place where the constitutional elements of the Real image are places of faint visual suppositions. These visions are in a constant balance between being, appearing, and memory. In time this artist has selected an operative method in which the work of art re-collocates the observer in front of the responsibility of vision. The image of the Real (i.e. what we are given to see) through the poetry of gesture, finds relief in its unavoidable destiny of easy obsolescence. In its new status as art, it calls for attention and poses the question of its being, beyond that of simply appearing” (Aldo Iori in “Simona Frillici – Installations 2007/1997” Damiani edition, 2008)
She wrote in 1997:
“IMAGES
(August 26, 1997)
Our life is full of images
we reproduce images
we are surrounded by images, we are immersed in images
a reality of images where time and space doesn't exist
through images we can go everywhere.
we are accustomed to images
without depth
everything is close and far, real and unreal
we have the illusion that we can go everywhere
and we can see everything
What is real? What is true?
without weight and without deepness”
Themes that anticipated today's times and the real and virtual duality. Virtual life, made up of images that scroll across flat screens, has supplanted real life, especially among the younger generations. More evident consequences are the atrophy of the natural corporeity and of the inside of emotions and feelings.
Duality: image/body, visible/invisible, what appears/what is, at the point of intersection, is the border she is exploring through art.
Her medium is painting. However, since the early 2000s she has included photography in her work, often it’s a face found on the web, processed and photocopied again and again then printed, predominately on paper. The image of the face is an important fragment of a person, it is what remains of a moment and sometimes of a whole life. Through the fragment it is possible to imagine the totality of the person and their life.
Over the last ten years she has started going outside of her studio to make art, in an urban and social setting, iinvolving other artists and an audience, made up not only of insiders but outsiders.
She has inserted a photocopy of a face of a willing participant, creating large choral installations. A photocopy mixed with acrylic colors and other mediums, results in a pasty and energetic material that she calls "The substance of the images".
In her latest work, consisting mainly of photographs, she has extended the subject from the face to the entire human figure, shots of human reflections on mirrored surfaces, taken during her travels, especially in India. The series is entitled "Vibrations" alludes to the discoveries of quantum physics according to which "matter does not exist and everything is a vibration!".
BIOGRAFIA
Simona Frillici dopo il Liceo Classico frequenta l’Accademia di Belle Arti di Perugia (1984-1988) dove si diploma in pittura con Nuvolo. La tesi finale, che ha come relatore Bruno Corà, già nel titolo indica la direzione intrapresa nella sua ricerca: “Dall’informale (in particolare Fautrier e Dubuffet) a Gallizio fino a Beuys sulla linea della materia (principio femminile)”.
Nel 1988 viene selezionata a rappresentare la cattedra di pittura all’Artexpo Bari ’88.
Aldo Iori scrive di lei nel 2008: “S. F. fin dalle prime opere espositive, pone la sua speculazione in questo particolare ambito nel quale gli elementiso nel quale l’opera ogni volta ricolloca l’osservatore di fronte alle responsabilità della visione. L’immagine del reale (ovvero ciò che è dato da vedere), mediante la poeticità del gesto artistico, trova riscatto dal suo inesorabile destino di facile obsolescenza e nel suo status dell’arte chiede attenzione ponendo la questione del suo essere oltre il semplice apparire” (Aldo Iori in “Simona Frillici – Installazioni 2007/1997” Damiani edizioni, 2008)
La dualità: immagine/corpo, visibile/non visibile, ciò che appare/ciò che è, nel punto di intersezione, è la linea di confine che esplora per mezzo dell’arte.
Il suo mezzo è la pittura. Dai primi anni 2000 inserisce nell’opera la fotografia, spesso un volto trovato sul web, elaborato e fotocopiato in tante copie prevalentemente su carta. L’immagine del viso è frammento importante dell’individuo, quanto rimane di un momento e a volte di una vita intera. Dal frammento e residuo, è possibile immaginare la totalità della persona e la sua vita.
Individua nell’immagine fotografica un punto di confine e tangenza tra l’arte e la vita, esemplificata dal frammento iconico che la fotografia fissa e nel contempo ‘ruba’ alla realtà.
Negli ultimi dieci anni ha cominciato a fare arte fuori dell’intimità dello studio, nella realtà esterna urbana e sociale, coinvolgendo altri artisti e un pubblico occasionale, costituito non solo di addetti ai lavori. Ha inserito nelle opere la foto del volto fotocopiato di quanti volessero partecipare, realizzando grandi installazioni corali a dimensione ambiente. La fotocopia mescolata al colore acrilico e ad altri media, risulta una materia pastosa ed energetica che chiama “la materia delle immagini”.
Nelle ultime opere prevalentemente realizzate con mezzo fotografico, estende il soggetto dal volto all’intera figura umana. Sono scatti di riflessi umani su superfici specchianti, realizzati durante i suoi viaggi, soprattutto in India. Il titolo della serie è “Vibrazioni” alludendo alle scoperte della fisica quantistica secondo cui “la materia non esiste, tutto è vibrazione!”.